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現代アートの国際展「ホノルル・ビエンナーレ2017」③フォスター植物園でも草間作品
ホノルル・ビエンナーレの9つの会場のひとつ「フォスター・ボタニカル・ガーデン」に行ってきました。
この植物園はダウンタウンにあり、ホノルル市にある５つの植物園の中で一番大きく、世界中の熱帯地域から収集され1万種以上の植物が栽培されています。
訪問した4月10日、この季節は常緑樹の葉が落ちたり、プロペラ型のカエデ類の種が雪のような舞ったり、植物の生命力を感じることができました。
命あふれるフォスター植物園
入口に大木2本、白くてふわふわしたものが一面に漂っていました。カーンと音がして何か落ちてきました。白いふわふわのなかに堅い殻があって、道にあたって割れた音でした。よく見ると、長さ10センチほどの殻の中にふわふわしたものがあり、その中に3ミリほどの黒い種が一粒ありました。枝の上で殻が割れ、飛び出した綿状のものが風に乗って飛んでいくものもあるようです。大きな木は「Silk Cotton Treeシルク・コットンの木」と名札がついていました。
なんと厳重に種が守られているのでしょう。
生あるオブジェ
草間彌生《Footprints of Life》2010-2016はピンクの生物のように見え、お昼寝をしているようにも、のっそりと動き出しそうにも見えました。植物園の奥、道路からものぞくことができる場所に10数体があちらこちらに佇んでいました。
ヒョウタンのように中央にくびれがあり、長いほうは150センチくらい、ピンクの地に黒いドットがあります。中央のくびれ加減、場所、ドットの位置、数、同じようで少し違っています。
「あいちトリエンナーレ」では屋上に水の上にあって浮いているように見えました。
日本庭園の雰囲気
Andrew Binkley：Stone Cloud 2017
木から大きな石が下がっていました。左の石灯篭には赤い花がのり、あたりにも散っていました。
日本庭園の雰囲気です。後ろにビルは見え、ここは街中だったと思い出しました。
大きな木々に囲まれて
Charlton Kupa’a Hee：Pohue:Storied Gourds 2017
園内にはほかに3点の作品がありました。
大きな木のしたで本を読むのは、ご近所のかたでしょうか。
左の手前にあるヒョウタンのような形のセラミックの花瓶を枝から吊るしたり、地面に置いたりした作品です。
Lynne Yamamoto:Borrowed Time 2017
Sean Connelly：Thatch Assembly with Rocks(2060s) 2017
フォスター・植物園
カメハメハ王妃・カラマ女王の屋敷を植物学者でもあるドイツ人医師が購入して木を植えたのが始まり。のちにアメリカ人船長のフォスターが買い取りました。
園内の記念碑によると、1899～1941年12月7日まで、布哇（はわい）中央学院という日本語学校があり、真珠湾攻撃の時に砲弾の破片が飛んできたそうです。閉校は真珠湾攻撃の前日です。
Foster Botanical Garden
50 North Vineyard Boulevard Honolulu, Hawaii 96817
現代アートの国際展「ホノルル・ビエンナーレ2017」② IBMビルとアートの街
ビルの1階にスタッフがいらしてガラス戸の向こうの庭と3階の展示室に案合してもらいました。IBMビルにはビエンナーレのメインスポンサーでこの地域の開発をしているザ・ハワードヒューズ・コーポレーションのハワイ本社も入っています。
左：Choi Jeong Hwa《Breathing Flower》2015 (韓国)
右：Zhan Wang《Artifcial Rock No.131》2007 （中国）
去年、さいたまトリエンナーレには《息をする花》と題して出展していました。埼玉で見損ね、ハワイでリベンジできました。直径は8ｍです。強い陽射しのもとで見たので、ポップで明るいイメージです。Web検索すると日本にも世界各地にも展示され、色とおかれた場所によって雰囲気が違っていました。
反対側から撮影すると、ハスがガラスに映っています。
《Artifcial Rock No.131》は中国の伝統的な庭にある奇岩をかたどりしてステンレスで作ったもの。Artificalの意味は「人工の、見せかけの」、自然石ではないけれど、人工でもないところがアートなのでしょう。モダンで軽い感じに見えました。
エレベーターで３階に上がりました。ドアはなく、壁が開いていました。入ってよいのかしら、中に展示してあるのかしら。そっと足を踏み出して、止まり、光が映るかと手の平を見ると、なにもありません。光線で水玉が見えるのかと思ったのです。壁から水玉が光を発してしるのかとゆっくり壁に近づいてみましたが、光はありません。触って壊したらたいへんと、足元がおぼつかなくなり、浮いているような感じがしました。
Yayok Kusam《I'm Here, but Nothing》
蛍光塗料を塗った水玉が部屋中に貼ってあり、光線に反応して光っていると気づくまで少し時間がかかりました。リビングにはテーブルに食器が用意され、ベッドにはハワイアンキルトのカバーが掛けてありました。
日本で開催された草間展はいくつも見てきたけれど、この感覚は初めてでした。現在、日本で開催中の「草間彌生 わが 永遠の魂展」はまだ見ていませんが、混雑しているようです。
アートの街
South Shore Market
South Shore Marketの反対側に壁画《1010-Pow! Wow! Hawaii》
IBMビルの道を挟んで北側にショッピングセンターSouth Shore Marketがあり、Pow! Wow! Hwaiiというプロジェクトでアート作品が6点ありました。ひとつは建物の反対側の壁画です。
近くのビルには一面に大きな壁画がいくつもありました。この壁画を写真に撮ろうと多くの人が訪れていました。
South Shore Market、内部にも作品
近くにある壁画
http://www.honolulubiennial.org/
ハワイで初、現代アートの国際展「ホノルル・ビエンナーレ2017」開幕①
ザ・ハブ 壁には「LOVE」の文字があるインドネシア出身のEko Nugrohoの作品
ザ・ハブの入口にチェ・ジョン・ファ（韓国）の作品
参加アーティストは33組、ハワイ出身者が3分の1を占め、アメリカ、オーストラリア、ニュージーランドなど、日本からも3組が参加しています。
会場はワイキキの西側にあたるワード、カカアコ地域の9か所、ビルに描かれた壁画アートで有名な場所でもあります。
ビエンナーレの中心になるのはワードビレッジ内の「ザ・ハブ（The Hub）」です。約5,570平方メートル、25名のアーティストの作品が展示されています。倉庫を思わせるコンクリート造の会場です。
（フィリピン、オーストラリア）
■チームラボ《Garaffiti Natura》（2016-）（日本）
真っ暗な会場に入ると、ふかふかした絨毯が海のようで大きなクジラがゆうゆうと泳いできます。そのなかに小さな動物たちが混じって動き出します。来場者の作品です。カエル、ヘビ、トカゲ、カメ、ワニ、蝶、鳥の線画に色を塗って、スキャンするとそれぞれの動きで手足を動かします。来場者が立ち止まると足元から花が咲きだします。生態系がテーマですが、不思議な世界に紛れ込んだようで、時間が経つのを忘れて歩き回りました。
ユーチューブでご覧ください。
https://www.youtube.com/watch?v=OomhbW3bffs&feature=youtu.be
■Marques Hanalei arzan 《
作家は、ファイバーアーティストのひとりで繊維（ファイバー）・糸・布・ひもなどを素材に用いて表現します。ここでは、ハワイの4つの神殿にまつられた神にハワイの植物から織った布を着せました。
■Eko Nugroho《Above the Wall Under the Rainbow,Free Air》
2017（インドネシア）
美しい動画で、風景は実景とイメージを重ね、人物はファッションモデルのような雰囲気で存在感があり、壮大な自然を背景にヒーリングを思わせる音楽が流れています。完成度が高い場面が連続していました。じっくり見ている人がいたので、残念ですが、撮影は控えました。
タイトルはアラビア語で「union（統合）」を意味、地球温暖化による水面の上昇をテーマにしています。
《Crystal Palace: The Great Exhibition of the Works of Industry of all Nuclear Nations》
2015,2016,2013（日本、オーストリア）
真っ暗な部屋にシャンデリア4機が天井から下がっていました。闇に浮かび上がる黄緑と紫の光が異様な美しさでした。
タイトル「クリスタル・パレス」は、1851年ロンドン万博の会場になった鉄とガラスでできた建物クリスタル・パレス（水晶球）のこと。
ガイドツアーなどイベントも開催
会場：ザ・ハブが中心、街中のIBMビル、ホノルル市庁舎、
ハワイ・プリンス・ホテル・ワイキキ、フォスター植物園、
チャイナタウンのアーツ・アット・マークス・ガレージ
ミュージアムの展示も楽しめるのは
ビショップミュージアム、ホノルル美術館、シャングリ・ラ邸
http://www.honolulubiennial.org/
横浜山手の「Art Gallery山手」で猫作品の展覧会
「Art Gallery 山手」は、みなとみらい線「元町中華街駅」５番出口から徒歩3分、谷戸坂を上る途中にあり、猫をテーマにした展覧会を毎年開いています。第8回「猫・ねこ写真展」PARTⅠを見てきました。
ギャラリーの壁はたくさんの猫の写真で埋まっています。撮影された猫たちは、カメラ目線でじっとこちらを見つめたり、大きなあくびをしたり、体を伸ばしたり、跳んだり、じゃれ合ったりと顔も体の表情も豊かです。子猫の兄弟、親子など猫ファミリーの絆を感じる姿もありました。
作家の方々は猫の写真集を出版する方、飼い猫を撮り続ける方、猫の家族にこだわる方など。写真には作家が猫たちに向ける温かいまなざしがありました。
猫モチーフのグッズも販売
ここでは展示だけではなく、展示写真をプリントした絵はがき、猫をモチーフにしたアクセサリーなどを販売しています。猫好きではなくても手に取りたくなります。
雛人形、五月人形や魚をのせたちゃぶ台を囲む猫、卵やジョウロの中から顔をのぞかせる猫たちがいます。
ゴールデンウィークには「猫の展覧会」
ゴールデンウィークには、「猫の展覧会」が開かれます。この展覧会も猫をモチーフにしたもので、アクリル画、パステル画、版画、水彩画、ガラス絵、日本画などの絵画、焼き物、トンボ玉、木彫などの立体作品もあります。写真とは違う猫たちが待っています。
アートと山手散策を楽しむ
扉からマリンタワーが見える
ギャラリー前の谷戸坂を上りきると横浜市イギリス館、山手11番館、山手234番館やエリスマン亭などの洋館が並んだ洋館散策コースです。坂の下には、元町、中華街があって買い物、食事も楽しめます。
【第8回「猫・ねこ写真展」】
PARTⅠ 2017年2月9日（木）～2月19日（日）
PARTⅡ 2017年2月23日（木）～3月5日（日）
【第12回「猫の展覧会」】2017年4月28日（金）～5月15日（月）
Art Gallery山手 http://art-g-yamate.com/
室内は許可を得て撮影しました。
ゴッホとゴーギャンふたりの交流：ゴッホとゴーギャン展 Van Gogh and Gauguin: Reality and Imagination
左：ポール・ゴーギャン《タヒチの3人》1899年 スコットランド国立美術館
右：フィンセント・ファン・ゴッホ《ゴーギャンの椅子》1888年 ファン・ゴッホ美術館（フィンセント・ファン・ゴッホ財団）
ゴッホとゴーギャン、パリで出会う
この展覧会はゴッホとゴーギャンの2人の画歴と影響を与え合った作家たちの作品を展示しています。
フィンセント・ファン・ゴッホは1853年にオランダで生まれ、27歳で画家を志し、ポール・ゴーギャンは1848年パリ生まれ、南米ペルーで幼少期を過ごし34歳で画家を志しました。さまざまな職業を経験してから画家としては遅いスタートを切った２人は6歳違いでゴーギャンが年上です。
ゴッホは個人的な興味の題材を現実的に描き、ゴーギャンは個人を超えたテーマに想像を加えて描き、違いを超えて惹かれるところがあったのだと、展示を見て思いました。展覧会のサブタイトルにReality and Imagination（現実と想像）とありました。
フィンセント・ファン・ゴッホ《靴》1886年 ファン・ゴッホ美術館（フィンセント・ファン・ゴッホ財団）
ゴッホとゴーギャン、それぞれの1点を挙げるとすれば、《靴》と《夢を見る子供（習作）》です。
くたびれた１足の革靴が脱いだばかりのように置いてあります。ベッドの脇でしょうか。油彩画を始めて３年のゴッホには身近な画題だったのでしょう。丹念に見つめて執拗に描き込んでいます。
ポール・ゴーギャン《夢を見る子供（習作）》1881年 オードロップゴー美術館
1882年の第7回印象派展に出品した作品、ゴーギャンの愛娘アリーヌがベッドで寝ています。娘とベッドは印象派のタッチで、足は黒い輪郭線があり、晩年の特徴につながるようです。ゴーギャンの作品は未開の地を求め移り住んだ、ブルゴーニュ地方のポン・タヴェン、タヒチ、マルティニク島で描いた作品が中心に展示されています。
椅子に置いたひまわりの花
ポール・ゴーギャン《肘掛け椅子のひまわり》1901年E.G.ビュールレ・コレクション財団
《肘掛け椅子のひまわり》は1890年ゴッホが亡くなった翌年、ゴーギャンがフランスから種を取り寄せて育てたヒマワリを椅子の乗せて描いたのです。ゴッホのことを思いながらのことでしょう。
またゴッホが描いた《ゴーギャンの椅子》は、ゴーギャンのためにアルルで用意した椅子で1888年11月アルルの共同生活が終わる前に描いたものです。暗い室内、椅子には本と蝋燭がおいてあり、ゴーギャンの肖像画でもあります。
展覧会の最後に、実物のゴッホの椅子とゴーギャンの椅子があります。ゴッホがアルルで使った椅子とゴーギャンのために用意した椅子で、両方ともゴッホが描いています。《ゴーギャンの椅子》はチラシにも載っています。ひじ掛け付きでどっしりとしています。ゴッホの椅子の作品は今回はりませんが、いくつかのゴッホ作品で見たもので親しみを感じました。
座り心地を試してみてください。座る部分は堅いひもでできています。記念撮影もできます。椅子はレプリカ、受注生産で買うこともできます。
絵葉書を入れる袋もかわいい
【ゴッホとゴーギャン展】
東京都美術館 2016年10月8日(土)～12月18日(日)
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